EL MANUAL DE TOMAS ALFREDSON PARA LA COLABORACIÓN EN LA NUBE CON DAVINCI RESOLVE STUDIO

  Relato sobre cómo el equipo de producción de «Alfie Atkins» mantuvo   en marcha la edición, el etalonaje y los efectos especiales con un presupuesto ajustado.

Mánchester, Reino Unido - miércoles, 4 de febrero de 2026 - El recorrido de Tomas Alfredson hasta «Bara knyt, Alfons!». («Alfie Atkins») comenzó en la sala de montaje. El editor, que más tarde se convirtió en el director de «Tinker Tailor Soldier Spy» —conocida en español como «El topo» o «El espía que sabía demasiado—, siempre ha preferido que las decisiones vinculadas al trabajo sean tomadas por quienes realizan la labor. Al adaptar al entrañable personaje literario sueco «Alfie Atkins» a una serie de películas, quiso conservar la misma intimidad que los libros tienen con sus lectores. «Soy demasiado mayor para haber leído estas historias de niño, pero tengo tres hijos que crecieron con ellas», comentó. «Rápidamente notas que los chicos se involucran de verdad con la trama y los personajes».

En 2022, Alfredson desarrolló la primera serie respetando ese espíritu, con un equipo reducido y escenarios en miniatura, utilizando el modelo cinematográfico digital Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K para el rodaje y el formato Blackmagic RAW tanto en la grabación como en la posproducción. El material listo para revisión se transfirió directamente desde una unidad SSD a DaVinci Resolve Studio, y se estructuró primero como tres películas de 30 minutos, antes de dividirse en 10 episodios de 12 minutos. Fue un enfoque práctico que se mantuvo fiel a las ilustraciones de la autora Gunilla Bergström.

La segunda temporada conservó el mismo enfoque visual, pero replanteó la forma de trabajo del equipo. Habiendo iniciado su carrera como editor, Alfredson siempre ha priorizado la simplicidad en su dinámica de trabajo y se mostró interesado en colaborar con la ayuda de Blackmagic Cloud.

Al igual que en la primera temporada, Alfredson utilizó un único códec para la grabación y la posproducción, y optó por rodar con la cámara cinematográfica digital Blackmagic PYXIS 6K e integrar la edición, el etalonaje y los efectos visuales en DaVinci Resolve Studio y Blackmagic Cloud. A continuación, Alfredson comparte algunos consejos prácticos que resultaron clave para el equipo, junto con recomendaciones para sacar el máximo partido a la colaboración en DaVinci Resolve Studio.

¿LA INTENCIÓN ERA MANTENER TODO DENTRO DEL ECOSISTEMA DE BLACKMAGIC DESIGN?

Absolutamente. Desde el inicio, el objetivo de la primera temporada era comprobar si podíamos crear algo íntegramente dentro del ecosistema Blackmagic, y lo logramos, salvo en el caso del sonido. El equipo de sonido utilizó su software habitual, pero todo lo demás se mantuvo dentro de los productos Blackmagic. Rodamos directamente en unidades SSD, pasamos el contenido de esos discos de inmediato a la edición y mantuvimos todo dentro de DaVinci Resolve Studio. Sin exportaciones, sin transcodificaciones, sin ir saltando entre programas. Mantener todo estrictamente dentro del ecosistema funcionó de manera extraordinaria.

¿QUÉ CONECTABA A LOS DISTINTOS DEPARTAMENTOS DESDE EL PUNTO DE VISTA TÉCNICO?

Utilizamos tres unidades Blackmagic Cloud Store Mini de 8 TB como almacenamiento local: la principal dedicada a la edición y otra utilizada por el equipo de efectos visuales. El colorista y la posproductora se conectaron luego a través de Blackmagic Cloud, lo que permitió que todos trabajaran prácticamente en simultáneo con actualizaciones compartidas. A medida que avanzaba la posproducción, seguimos simplificando los proyectos compartidos en versiones más livianas, con menos archivos multimedia, manteniendo siempre el acceso a las versiones anteriores y a todo el material original si era necesario.

¿CÓMO CAMBIÓ BLACKMAGIC CLOUD TU FORMA DE TRABAJAR?

La plataforma Blackmagic Cloud nos dio una enorme flexibilidad. Al tratarse de una producción de menor envergadura y de bajo presupuesto, la posproductora podía retomar el proyecto en cualquier momento libre, incluso sin tener la versión definitiva de las imágenes. Podían actualizar el color, revisar efectos y hacer cambios directamente en la línea de tiempo. Tradicionalmente, la corrección cromática solo comienza cuando todo está finalizado, pero en este caso pudimos trabajar en paralelo. Si en un monitor de etalonaje grande algo no se ve bien —quizás un efecto o un pequeño artefacto—, puedes abrir ese plano en el momento, corregirlo y ver el resultado de inmediato. En una dinámica de trabajo tradicional, eso llevaría semanas intercambiando archivos entre proveedores. Esto nos dio una libertad real y la tranquilidad de saber que siempre podíamos volver a ver cualquier clip y hacer ajustes en cualquier etapa.

¿CÓMO FUNCIONABAN LAS REVISIONES Y LA COLABORACIÓN EN EL DÍA A DÍA?

En líneas generales, funcionó de maravilla. Teníamos tres especialistas en efectos visuales trabajando desde tres lugares diferentes, entregando el material directamente en el mismo proyecto. Fue bastante revolucionario, tanto desde el punto de vista técnico como filosófico. Incluso sin una gran dinámica de estudio, la posibilidad de compartir versiones del proyecto en tiempo real fue invaluable. Podíamos llamar a la posproductora o a un especialista en efectos visuales y decirle: «Revisa la nueva versión», y en cuestión de minutos podían verla y responder. Fue un proceso mucho más fluido y conectado.

¿BLACKMAGIC CLOUD MEJORÓ EL RENDERIZADO Y EL INTERCAMBIO DE ARCHIVOS? ¿QUÉ NIVEL DE DISCIPLINA REQUIERE?

En general, sí: fue confiable, aunque la disciplina siempre es fundamental. Es necesario mantenerse organizado, colocando los archivos en las carpetas correctas y utilizando una nomenclatura adecuada. Cuando se trabaja con prisa, es fácil perder el control.

¿QUÉ CAMBIÓ EN LAS SALAS DE EDICIÓN Y ETALONAJE?

Un punto que se destaca de la versión 20 de DaVinci Resolve Studio es que permitió al colorista acceder a todas las capas de una secuencia —a veces 20 o más— y aislar capas individuales para corregirlas. Es un avance impresionante. Puede resultar técnico, pero ofrece un control y una libertad creativa mucho mayores.

Los nuevos rastreadores y las funciones del módulo Fusion mejoraron notablemente, y DaVinci Resolve Studio 20 incorporó cambios importantes en el editor de fotogramas clave. Se siente mucho más estable e intuitivo. Iniciamos el proyecto en la versión 19, y la mejora en confiabilidad ha sido significativa.

¿POR QUÉ ELEGISTE LA PYXIS 6K PARA GRABAR Y DE QUÉ MANERA AYUDÓ EN EL TRABAJO CON MINIATURAS?

Utilizamos una Blackmagic PYXIS 6K como cámara principal. Funcionó a la perfección con nuestro sistema de control de movimiento y con los objetivos sonda de Laowa. Estos objetivos podían atravesar aberturas diminutas en nuestros escenarios en miniatura, lo cual era crucial, ya que rodamos en un mundo a escala. La PYXIS 6K fue extremadamente confiable, sólida y profesional. En comparación con la Pocket Cinema Camera 6K que usábamos antes, la diferencia en su diseño y ergonomía es abismal.

También actualizamos nuestro sistema de control de movimiento, que ahora es mucho más sofisticado. Se trata de una película para niños pequeños; quizá no puedan describir la diferencia, pero sí pueden sentirla. Todo se percibe más fluido y más vivo; toda la producción parece mejor en todos los sentidos.

¿PUEDES COMPARTIR UN EJEMPLO DE CÓMO ESTE NUEVO PROCESO COLABORATIVO INFLUYÓ EN EL RESULTADO CREATIVO?

Cuando estás editando, el ritmo lo es todo. Es difícil evaluar la cadencia cuando se trabaja con material incompleto, fondos verdes, efectos faltantes y sin música. Con esta configuración, podemos generar composiciones rápidas para percibir el ritmo de una escena. Eso es invaluable. Permite ajustar el tiempo emocional mientras todavía se está dando forma a la historia, sin disparar el presupuesto. Incluso podemos mostrar cómo se ve el plano en bruto y luego el resultado final para ilustrar la diferencia.

¿CUÁL ES EL MAYOR BENEFICIO DE BLACKMAGIC CLOUD?

El beneficio más importante es la libertad creativa. Saber que puedes hacer cambios en cualquier momento es extraordinario. Ya no estás limitado por restricciones técnicas. Tradicionalmente, la edición y los efectos avanzan en etapas estrictas, como construir una casa: primero los cimientos, luego las cañerías y, por último, el techo. Ahora, con Blackmagic Cloud, casi podrías empezar por el techo si quisieras. Puedes editar, etalonar y componer de manera simultánea. Es una herramienta pensada para creadores y permite ahorrar tiempo y dinero.

¿QUÉ LES DIRÍAS A LOS CINEASTAS QUE DUDAN DEL USO DE LA NUBE?

Muchos responsables de la toma de decisiones en el cine son conservadores. Esta tecnología no se trata solo de ahorrar costos. No solo mejora la calidad, sino que también hace que el proceso sea más humano. Te da la libertad de crear, reiterar y colaborar al mismo tiempo. Mi consejo es mantener la mente abierta, sumar a algunas personas clave y comprometerse. Si se adopta plenamente, es transformadora.

IMÁGENES PARA MEDIOS DE COMUNICACIÓN

Las imágenes de los productos de Blackmagic Design mencionados en esta nota se encuentran disponibles en la siguiente página: www.blackmagicdesign.com/es/media/images

ACERCA DE BLACKMAGIC DESIGN

Blackmagic Design ofrece la mejor calidad en productos para la edición de imágenes, cámaras cinematográficas, sistemas de corrección cromática, conversores de formatos, monitores, matrices de conmutación, mezcladores para producciones en directo, grabadores digitales, escáneres de películas e instrumentos para el análisis de señales, destinados tanto a posproductoras como a la industria del cine y la televisión. Las tarjetas DeckLink para la captura de contenidos audiovisuales han generado una revolución en materia de rendimiento y rentabilidad, mientras que los productos DaVinci para el etalonaje digital han sido galardonados con un Emmy® y lideran el sector televisivo y cinematográfico desde 1984. Blackmagic Design continúa creando soluciones innovadoras que incluyen dispositivos con tecnología SDI 6G y 12G, así como dinámicas de trabajo para proyectos estereoscópicos, tridimensionales y con calidad UHD. Fundada por los ingenieros y editores más destacados en el ámbito de la posproducción, la empresa cuenta con oficinas en el Reino Unido, Estados Unidos, Japón, Singapur y Australia. Más información: www.blackmagicdesign.com/es

