INDEPENDENT-THRILLER  OUTLIER
MIT BLACKMAGIC DESIGN GEDREHT UND POSTPRODUZIERT

Fremont, Kalifornien, USA – 26. Februar 2021 – Blackmagic Design ließ heute verlauten, dass der Indie-[[end-strong]]Film „Outlier“ mit der Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K gedreht und in DaVinci Resolve Studio nachbearbeitet wurde. Der Film wurde aufgrund der Covid-19-Pandemie mit begrenzter Besetzung und Crew produziert.

Olivia Davis (Jessica Strayer) ist in einer von Gewalt geprägten Beziehung mit ihrem Freund James (Logan Fleisher) gefangen, aus der sie nur mit der Hilfe eines freundlichen Fremden, Thomas (Thomas Cheslek), entkommen kann. Doch schon bald spürt Olivia auch Thomas gegenüber ihre Ängste aus vergangenen Traumata hochkommen. Dieser behauptet jedoch, Olivia nur beschützen zu wollen. Als sie entdeckt, dass Thomas ein rätselhaftes Projekt vor ihr verbirgt, glaubt sie, noch einmal fliehen zu müssen, obwohl sie sich alleine nicht sicher fühlt. Ohne einen anderen Ausweg muss Olivia sich ihren Ängsten stellen, um ihre Vergangenheit zu überwinden.

Um der Pandemie zu entkommen, zogen sich Filmemacher Nate Strayer und Isabel Machado-Rodriguez 2020 in ein Familienhaus nach Grand Rapids, Michigan, zurück. Sie planten dort mit der Familie in Quarantäne zu gehen. Als Filmemacher hatten sie jedoch kaum Geduld, mit der Produktion ihres nächsten Projekts darauf zu warten, bis sich die Welt wieder öffnete. „Nach vielen Unterhaltungen über unsere ersten Spielfilme, einhergehende Budgets und wie wir in der Zukunft einen Film drehen könnten“, so Strayer, „kamen wir zu dem Schluss: ,Warum nicht jetzt, da wir doch gerade so viel Zeit haben?‘“ Noch am selben Abend setzten wir uns zu einem Brainstorming über uns verfügbare potenzielle Drehorte zusammen und besprachen, welche Art von Geschichten wir von dort erzählen könnten.“

Heraus kam dabei das Drehbuch für den Thriller „Outlier“, der an Drehorten in Reichweite ihres Familienhauses in Michigan mit minimaler Besetzung und Crew entstanden ist. Das Projekt, bei dem Strayer Regie führte und Machado-Rodriguez die Kameraführung übernahm, drehten die beiden ausschließlich auf ihrer Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K. „Es schien zu schön, um wahr zu sein, mit einer so winzigen, leichten und relativ preiswerten Kamera einen Spielfilm zu drehen, der denselben tollen Look wie viele der von uns geliebten Filme hat“, so Strayer. „Da ich zum Glück schon seit etwa sechs Monaten vor Drehbeginn des Films im Besitz der Kamera bin, konnten wir bereits Dutzende Projekte mit der Pocket 6K realisieren. Das Resultat war umwerfend.“

Wegen der Corona-Vorgaben mussten die kleine Besetzung und Crew während der Dreharbeiten im selben Haus verweilen. Doch von dieser Not profitierte der Film letztendlich eher, als dass sie ihm schadete. „Alle Darsteller plus Crew wohnten im selben Haus. Dort wachten sie zusammen auf und frühstückten gemeinsam, bevor sie zum Dreh gingen. Abends schauten sie sich einen Film an, aus dem sie Ideen oder Inspiration schöpften“, so Strayer. „Die Corona-Pandemie stellte sich fast als Vorteil für uns heraus, weil wir an keinem anderen Ort sein mussten. Fehlendes Geld machten wir mit Zeit wett. Es kam vor, dass wir eine Szene fertig hatten und ich beim Editing in Resolve feststellte, dass wir etwas übersehen hatten oder die Szene nicht ganz unseren Wünschen entsprach. Das war nicht weiter schlimm, denn wir konnten den Dreh am nächsten Tag einfach wiederholen.“

Obwohl die Besetzung und Crew immer bereitstanden, war es nicht gerade einfach, einen Low-Budget-Film mit begrenzten Ressourcen zu drehen. Aber mit der Pocket Cinema Camera 6K und dem Blackmagic-RAW-Codec konnten wir die fehlende Ausrüstung ausgleichen. „Bis auf ein paar Reflektoren und ein paar Leuchten aus dem Baumarkt haben wir vor allem mit natürlichem Licht gedreht“, sagte Machado-Rodriguez. „Die meiste Zeit bestand unsere Crew aus zwei Personen, weshalb ich in vielen Situationen um den Abgleich der Takes besorgt war. Es war beeindruckend, wie viel Spielraum uns der große Dynamikumfang von Blackmagic RAW bot. Das Material sah toll aus und ließ sich in der Postproduktion sehr einfach bearbeiten.“

Als Machado-Rodriguez für spätere Nachdrehs nicht zur Verfügung stand, holte Strayer zum Fertigstellen des Films seinen langjährigen Mitarbeiter und Kameramann Joe Failla ins Boot. Failla, der sich mit der Pocket Cinema Camera 6K bereits auskannte, freute sich, mit der Kamera weiterfilmen zu können. „Mit der Pocket 6K konnten wir viel schneller drehen, als dies mit einer großen Studiokamera möglich gewesen wäre. Wir mussten ziemlich viel von ,Outlier‘ aus der Hand filmen. Dank des geringen Gewichts der Gesamtausrüstung konnten wir unsere Energie für kreative Entscheidungen aufsparen, anstatt eine übergroße Kamera herumzuschleppen. Die kompakte Pocket 6K ist fürs Drehen von Filmen wie ‚Outlier‘ im Run-and-Gun-Stil sehr praktisch, ohne an Bildqualität einzubüßen. Sie kann aber auch mit all dem für moderne Produktionen erforderlichen Hightech-Zubehör ausgestattet werden.“

Obwohl Strayer plante, für die Postproduktion Cutter Mike Hugo zu engagieren, war es am sinnvollsten, schon während der Dreharbeiten mit dem Schnitt in DaVinci Resolve Studio zu beginnen. „Das Schneiden in Resolve fühlte sich sehr natürlich an. Indem wir die SSD mit dem Blackmagic-RAW-Material aus der Pocket 6K mit unserem Computer verbanden, konnten wir die Dailys so unmittelbar wie noch nie anschauen. Um sicherzugehen, dass eine Szene funktionierte, hatten wir sie schon wenige Minuten nach dem Dreh grob geschnitten. Letztendlich machte ich nur den Rohschnitt und übergab dann an unseren talentierten Cutter Mike Hugo. Ich fand das Arbeiten in Resolve nahtlos und intuitiv.“

Dies war das erste Projekt, das Hugo mit DaVinci Resolve Studio bearbeitete. „Ich hatte viel Gutes über das Schneiden in DaVinci Resolve gehört und wartete nur auf das passende Projekt, um den Sprung ins kalte Wasser zu wagen. Mit Resolves Color-Workflow war ich, besonders was das Einrichten und den Farbabgleich anging, sehr vertraut. Außerdem hab‘ ich auf fast allen Schnittplattformen geschnitten, die es gibt. Ich musste mich nur an die unterschiedlichen Namenskonventionen im Edit-Arbeitsraum gewöhnen und meine Tastatur neu einrichten, und schon war ich startklar.“

Hugo war erstaunt, wie schnell er loslegen konnte. „Da der Film auf der Blackmagic Pocket 6K gedreht wurde, schickte Nate mir einfach die Kamera-Master und Projektdatei auf einem Backup-Laufwerk aus Michigan. Ich lud die 6K-Dateien über das RAID-System von meinem Desktop auf meinen Mac Pro und ließ das System im Hintergrund Cache-Dateien erstellen, während ich mich schon mit dem Projekt vertraut machte. Das ging äußerst einfach und schmerzlos. Auch das Einrichten verlief zackiger, als ich es gewohnt war. Und es verlangsamte meinen Computer nicht. Großartig war auch, dass ich die Rec.709-Film-LUT direkt in den Projektvoreinstellungen anwenden konnte, ohne mir später weitere Gedanken darüber zu machen.“

Das finale Grading wurde von Ryan McNeal bei RKM Studios in Burbank mit DaVinci Resolve Studio erstellt. Um Strayer den direkten Austausch mit McNeal ohne ein persönliches Treffen zu ermöglichen, benutzte RKM ein Livestream-Setup. „Über Zoom besprach und wirkte ich an der Ausarbeitung des Looks mit und sah parallel, wie das finale Bild Gestalt annahm. Das war ein großer Vorteil, denn so konnten sich unsere DPs beliebig dazuschalten, wenn es spezielle Anmerkungen zu einer Szene gab.“

McNeal verwendete ein bei RKM entwickeltes proprietäres Serversystem, mit dem sich farbgetreue Footage aus Resolve mit extrem niedriger Latenz und Komprimierung übers Web übertragen ließ. „Bei unserer ersten Session waren alle Hände an Deck“, so McNeal. „Wir pickten uns aus den entscheidenden Szenen die wichtigsten Einstellungen heraus und erstellten die Looks dafür. Ab diesem Zeitpunkt arbeitete ich mit Nate auch in weiteren Sitzungen daran, denselben Stil auf alle Szenen zu übernehmen. Nach dem Grading luden wir die Kameraleute zu einer finalen Session ein, um ihnen das Zwischenprodukt zu zeigen und letzte Anweisungen zu übergeben.“

Failla schätzte das Filmen in Blackmagic RAW, denn mit dem Format hatte er einen Ausgleich für fehlendes Equipment und genoss bei der Farbkorrektur mehr Flexibilität. „Das Drehen in Blackmagic RAW bot viel kreative Freiheit sowohl am Set als auch beim Erstellen der Digital Intermediates. Wir hatten weder große Scheinwerfer noch die Hilfe eines Grips, um Herausforderungen am Set zu bewältigen. Also waren wir gezwungen, digitale Negative viel intensiver einzusetzen, als es mir normalerweise recht gewesen wäre. In Farbe konnte Ryan Details in den Highlights retten, die in den meisten anderen Formaten verloren gegangen wären.

McNeal war angenehm überrascht von der Datenmenge, die Blackmagic RAW ihm für seine Arbeit zur Verfügung stellte. „In einer Außenszene an einer Tankstelle gab es superhelle Highlights, die im Offline-Schnitt nur schwer zu retten gewesen wären. Beim Schneiden wurden sie deshalb durch eine LUT betrachtet. Doch auch in den Blackmagic-RAW-Dateien waren genügend Informationen für eine gute Belichtung des Himmels und der Motive enthalten. Ich erinnere mich, wie besorgt Nate vor der Farbgebung über diese Szene war.“

Als langjähriger DaVinci Resolve Colorist hat McNeal die Farbgebung vielzähliger Projekte bearbeitet, von Indie-Filmen wie „Outlier“ bis hin zu Musikvideos für Bands wie Panic! at the Disco und den Musiker Diplo. Seine Erfahrung hilft ihm dabei, mit den vielfältigen Tools in DaVinci Resolve für jedes Projekt immer neue Looks zu kreieren. „Ich bin ein Fan der Resolve OpenFX-Plug-ins, die mit DaVinci Resolve Studio geliefert werden. Für ,Outlier‘ hab ich mit dem Glow-Filter leichte Überstrahlungseffekte kreiert. Mit den richtigen Einstellungen und Überblendungen lässt sich in den Highlights ein stimmungsvoller Nebeleffekt im Stil von Pro Mist erzeugen. Mit einem eigens hergestellten Power-Grading, das ebenfalls das Glow-Plug-in und dynamische Matten verwendet, erzeugte ich an den kontrastreichen Stellen der Lichter einen Lichthof. Mir gefällt die Kontrolle, die ich mit diesem Power-Grading habe.“

Mit Rückblick auf ihren ersten Spielfilm sind Strayer und Machado-Rodriguez stolz auf das, was sie erreicht haben. „In kreativer Hinsicht war ,Outlier‘ auf jeden Fall eine Herausforderung. Das galt für die Kleidung der Schauspieler bis hin zum Aussehen des Hauses“, so Machado-Rodriguez. „Doch egal wofür man die Pocket 6K verwendet, fast alles sieht wie ein Film mit der richtigen Beleuchtung aus.“ Strayer freut sich schon jetzt, das Gelernte in einem weiteren Projekt zu vertiefen. „Eigentlich möchte ich jedes Jahr so wie 2020 verbringen, nämlich zusammen mit fantastischen Menschen kreativ zu arbeiten und Geschichten zu erzählen. Wenn mir dieser Film es erlaubt, dies ein weiteres Jahr tun kann, ist das für mich ein voller Erfolg.“

PRESSEFOTOS

Produktfotos der Pocket Cinema Camera 6K, zu Blackmagic RAW, von DaVinci Resolve Studio und allen anderen Blackmagic Design Produkte sind unter www.blackmagicdesign.com/de/media/images erhältlich.

ÜBER BLACKMAGIC DESIGN

Blackmagic Design entwickelt die weltweit anspruchsvollsten Videobearbeitungsprodukte, Digitalfilmkameras, Farbkorrektursysteme, Videokonverter, Videomonitoringsysteme, Kreuzschienen, Live-Produktionsmischer, Diskrekorder, Waveform-Monitore sowie Echtzeit-Filmscanner für die Kino-, Postproduktions- und Fernsehbranchen. Mit seinen DeckLink Capture-Karten hat Blackmagic Design in puncto Qualität und Bezahlbarkeit die Postproduktionsbranche revolutioniert, und die mit einem Emmy™ ausgezeichneten DaVinci Farbkorrekturprodukte des Anbieters gelten seit 1984 als Vorreiter der Film- und Fernsehindustrie. Blackmagic Design bringt weiterhin laufend bahnbrechende Innovationen auf den Markt. So zum Beispiel die 6G-SDI- und 12G-SDI-Produkte sowie Lösungen für stereoskopische 3D- und Ultra-HD-Workflows. Das von weltweit führenden Postproduktionsfachleuten und -Ingenieuren gegründete Unternehmen unterhält Niederlassungen in den USA, Großbritannien, Japan, Singapur und Australien. Weitere Informationen erhalten Sie auf www.blackmagicdesign.com/de

