LA SESTA STAGIONE DELLA SERIE COLLETTIVA DI RTL2  BEYOND BELIEF: FACT OR FICTION
 GIRATA CON URSA MINI PRO 12K

Manchester, Regno Unito - giovedì 9 novembre 2023 - In questa intervista esclusiva, il direttore creativo Holger Frick e il co-fondatore della Superama Filmproduktions GmbH e direttore della fotografia Edward Salerno Jr condividono la loro esperienza creativa, le sfide affrontate, e la tecnologia utilizzata per dare vita alla sesta stagione di “Beyond Belief: Fact of Fiction” della RTL2.

“Mi sono messo in contatto con Holger Frick tramite un amico in comune. Holger mi ha invitato a un colloquio con il suo team, durante il quale ho menzionato quanto mi interessasse e mi piacesse la serie originale degli anni ’90. Poco dopo mi hanno ingaggiato e da allora ci siamo immersi completamente nella creazione della storia, senza pensare ad altro”, ha esordito Salerno Jr.

“Con Holger e il regista Ben Munz abbiamo scavato a fondo per capire l’essenza della serie originale. Ne abbiamo analizzato l’estetica, lo stile di ripresa e i movimenti della camera, oltre alle aspirazioni e agli obiettivi di ciascun regista. Questo ha fatto sì che ogni mini storia avesse una propria identità visiva nel contesto della puntata”.

Ogni storia era diversa, doveva essere girata in un solo giorno e adattata alla narrativa particolare di ogni personaggio. Ci siamo avvalsi della collaborazione di Nick Ramsey, che aveva girato la quinta stagione, e che è poi stato chiamato a lavorare alla sesta con Salerno Jr.

Nel corso di un’ora, si svolgono cinque storie separate. Non c’è una chiara spiegazione logica, e alcune di queste storie sono effettivamente accadute, ma è compito degli spettatori decidere quali siano reali e quali pura finzione.

Le serie sono ambientate in numerose location, ognuna con determinate opportunità e sfide. Ha riflettuto Salerno Jr: “Ogni location aveva i propri requisiti. Senza dubbio una delle riprese più ostiche è stata una delle prime in un ranch sulle montagne di Santa Clarita. Abbiamo avuto grandi difficoltà a filmare con temperature superiori ai 38 gradi”.

I due hanno lavorato a stretto contatto per decidere come utilizzare la camera e per sviluppare una LUT che definisse l’estetica della serie per la correzione finale in post. “Ho condiviso nel dettaglio le mie intenzioni su come avrei utilizzato la camera per la serie, per esempio l’uso dei filtri per ricreare vari periodi ed effetti”, ha spiegato Salerno Jr. “Mentre io mi preparavo per le ultime settimane di lavorazione, Nick ha lavorato con un altro regista ai loro otto giorni di riprese insieme”.

Per mantenere coese l’atmosfera e l’estetica della serie, il team ha scelto di utilizzare il linguaggio visivo della serie originale degli anni ’90. Per questo sono stati utilizzati dei filtri, il classico chiaro di luna tendente al blu, e una specifica velatura. Uniti a un’illuminazione mirata sugli oggetti e sugli arredi di scena, hanno ricreato perfettamente l’atmosfera degli anni ’90.

“Abbiamo preso ispirazione dalla serie originale, e allo stesso tempo esplorato altri tipi di riprese, impiegando gimbal, steadicam, zoom, dolly e riprese a mano, con movimenti della camera che andassero in tandem con la performance e l’arco emotivo dei personaggi e delle rispettive storie”, ha aggiunto Salerno Jr.

La scelta di girare con le cineprese digitali Blackmagic URSA Mini Pro 12K e Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K Pro ha elevato ulteriormente le immagini dell’ultima serie.

“Abbiamo utilizzato URSA Mini Pro 12K come camera principale, accessoriata con gli obiettivi zoom Angenieux EZ 1 e 2 e i Canon 30-300. La Pocket Camera 6K Pro era invece installata su un gimbal con obiettivi prime Sigma. Poi con vari filtri Schneider e Tiffen siamo riusciti a ottenere l’estetica che volevamo”, ha puntualizzato Salerno Jr.

Dopo test meticolosi per determinare il ‘punto di rottura estetica’ ideale per lo stile visivo della serie, e varie considerazioni sulla gestione dei file, sull’archiviazione e sui requisiti della post produzione, il team di produzione ha deciso di girare con definizioni diverse. “Per le riprese con VFX integrati e per le scene notturne abbiamo optato per il 5:1 in 12K o in 8K, mentre per le riprese regolari e diurne, abbiamo girato principalmente sfruttando l’8:1 in 8K. Poi ci siamo regolati in base ai valori di frame rate richiesti da ogni storia”, ha spiegato Salerno Jr.

Secondo il direttore artistico Holger Frick, scegliere URSA Mini Pro 12K ha portato vantaggi a livello creativo ed economico: “Poter girare in 6K, 8K e 12K ha semplificato molte decisioni sul set, specialmente quando si filma con una tabella di marcia così serrata. Senza contare che quando riprendevamo Jonathan Frakes non dovevamo preoccuparci di rigirare le scene o di usare una camera secondaria per i primi piani!”.

“Oltretutto, avendo un budget limitato per una serie di otto episodi, scegliere le camere Blackmagic ci ha consentito di investire i fondi risparmiati in quello che sta davanti alla cinepresa”, ha puntualizzato Frick.

La pre-produzione e le riprese di test sono durate tre giorni, durante i quali sono stati valutati vari aspetti come i livelli di rumore, di esposizione e di compressione. Una volta impostati con precisione i parametri su DaVinci Resolve Studio, è stata creata una LUT di correzione colore per dare un look consistente alla serie.

Gestire i giornalieri sul set ha presentato una sfida considerevole in fase di produzione. “Ci aspettavamo di catturare circa 60TB di dati in 44 giorni di riprese”, ha condiviso Frick.

Sapendo di dover cominciare il montaggio a Monaco non appena fossero partite le riprese a Los Angeles, Superama ha configurato un sistema di condivisione automatica dei file proxy. “Mentre sul set facevamo il back up delle clip, allo stesso tempo Blackmagic Proxy Generator App ne creava i proxy. Con un Blackmagic Cloud Pod sincronizzavamo una cartella preimpostata su Dropbox, che rendeva tutto il materiale disponibile al team in Germania già dal giorno successivo”, ha concluso Frick.

Frick ha confermato che la soluzione di archivio in rete Blackmagic Cloud Pod, presente in tre location, è stata in grado di gestire tutti i dati, per un totale di 55TB di materiale RAW per episodio. Con la libreria di progetto nel Blackmagic Cloud, il team di Superama composto da editor, artiste VFX e coloristi ha potuto collaborare su DaVinci Resolve Studio durante tutto l’arco della produzione.

La sesta stagione di “Beyond Belief: Fact or Fiction” testimonia cosa sia possibile realizzare attraverso la collaborazione tra creativi. I creatori della serie hanno realizzato un’esperienza visiva che rende omaggio al concetto originale e allo stesso tempo travalica i confini dello storytelling.

IMMAGINI PER I MEDIA

Le immagini di Blackmagic Cloud Pod, DaVinci Resolve Studio, URSA Mini Pro 12K, Pocket Cinema Camera 6K Pro e di tutti i prodotti Blackmagic Design sono disponibili alla pagina www.blackmagicdesign.com/it/media/images

BLACKMAGIC DESIGN: CHI SIAMO

Blackmagic Design sviluppa i prodotti di montaggio video di più alta qualità al mondo, cineprese digitali, software di correzione del colore, convertitori video, dispositivi di monitoraggio video, matrici, switcher di produzione live, registratori su disco, monitor della forma d'onda e film scanner in tempo reale per l’industria del cinema, della post produzione e della telediffusione. Le schede di acquisizione DeckLink di Blackmagic Design hanno rivoluzionato la post produzione elevando la qualità e diminuendo i costi, e i prodotti di correzione del colore DaVinci, premio Emmy™, dominano il settore televisivo e cinematografico dal 1984. Blackmagic Design continua a innovare con prodotti 6G-SDI e 12G-SDI e flussi di lavoro in 3D stereoscopico e Ultra HD. Fondata da esperti di post produzione e dai migliori ingegneri in tutto il mondo, Blackmagic Design ha uffici negli Stati Uniti, nel Regno Unito, in Giappone, a Singapore e in Australia. Per tutte le informazioni, visita www.blackmagicdesign.com/it

