DAVINCI RESOLVE USADO EM COLABORAÇÃO GLOBAL NO DOCUMENTÁRIO TONY FOSTER

  DaVinci Resolve Studio e Blackmagic Cloud ajudam   a equipe de pós a concluir a edição colaborando ao redor do mundo.

Manchester (Reino Unido) - Sexta-feira, 29 de maio de 2026 - A Blackmagic Design anunciou hoje que o novo documentário “Tony Foster: Painting at the Edge” foi finalizado com o DaVinci Resolve Studio, com a equipe de pós-produção utilizando os recursos de colaboração remota em conjunto com a Blackmagic Cloud para concluir a edição, a gradação de cores e os efeitos visuais (VFX) do filme enquanto trabalhava nos Estados Unidos, México e Reino Unido.

“Tony Foster: Painting at the Edge” acompanha o artista inglês Tony Foster em viagens ao redor do mundo a pé, de jangada e de canoa, retratando paisagens remotas para conscientizar sobre as mudanças climáticas. A produção foi conduzida pelo diretor, produtor e diretor de fotografia David C. Schendel, em San Francisco, junto do colorista, artista de VFX e produtor Joe Pavlo, em Londres, e do editor Francisco Rivera, na Cidade do México.

“Desde o começo sabíamos que estávamos trabalhando em uma produção internacional e precisávamos de um workflow de pós-produção que acompanhasse essa dinâmica. Já tínhamos experimentado outras plataformas de edição em nuvem, mas nunca ficamos realmente satisfeitos. Quando conhecemos o DaVinci Resolve Studio, percebemos imediatamente que era a solução ideal para o projeto”, comentou Schendel. “O DaVinci Resolve Studio permitiu que trabalhássemos em três países e dois continentes diferentes como se estivéssemos todos na mesma sala.”

“Quando contratei Francisco para editar o filme, foi uma decisão importante, principalmente porque eu estava em San Francisco e ele na Cidade do México. A edição na Blackmagic Cloud com o DaVinci Resolve Studio me permitiu trabalhar com o editor em quem eu realmente confiava, mesmo ele morando em outro país”, detalhou Schendel. “Como artista, é essencial poder colaborar com outros artistas que admiro e com quem desejo trabalhar, independentemente da localização de cada um.

“Sem o DaVinci Resolve Studio e a Blackmagic Cloud, talvez nem tivéssemos trazido Francisco para o projeto, porque colaborar em tempo real seria difícil demais e a demora teria prejudicado completamente nosso workflow; o filme certamente teria perdido muito com isso. A Blackmagic Design transformou completamente essa realidade. Poder dividir as responsabilidades de edição entre nós três e acompanhar o progresso de cada um em tempo real foi fundamental para alcançar o belo resultado visual do filme.”

Durante a produção, a equipe filmou com uma câmera digital cinematográfica Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K Pro em Blackmagic RAW.

“A Pocket Cinema Camera 6K Pro foi naturalmente a minha escolha. Adorei trabalhar com ela, e os resultados ficaram incríveis”, comentou Pavlo. “Usamos principalmente a câmera para gravar entrevistas e acompanhar Tony pintando em meio à natureza no Green River State Park. Filmamos paisagens amplas e impressionantes, além de muitos planos fechados e close-ups de Tony durante o processo de pintura. O design compacto da câmera me deu liberdade para trabalhar com muita mobilidade e buscar enquadramentos mais criativos e interessantes.”

“A Pocket tem todos os recursos de uma câmera profissional, mas sua interface é, de longe, meu recurso favorito. O Blackmagic OS oferece o sistema de menus mais intuitivo e simples com o qual já trabalhei”, acrescentou Pavlo.

Na pós-produção, a equipe manteve o workflow em Blackmagic RAW utilizando o aplicativo Blackmagic Proxy Generator para agilizar a edição. “O workflow com proxies foi essencial, especialmente porque continuamos adicionando e removendo gráficos em movimento e novas imagens praticamente até a versão final da edição”, comentou Schendel.

O documentário reuniu imagens de arquivo cobrindo 30 anos da vida de Foster, gerando uma quantidade enorme de material para organização. Segundo Rivera, cerca de 28 TB de material foram utilizados, levando a equipe a depender fortemente das repartições inteligentes e das ferramentas de transcrição baseadas em IA do DaVinci Resolve Studio para organizar e editar o conteúdo. “As ferramentas de edição baseada em texto do Resolve foram fundamentais para localizar conteúdo e editar as diferentes entrevistas”, comentou.

“As repartições inteligentes do Resolve nos ajudaram a organizar o material em seções temáticas, facilitando encontrar citações específicas rapidamente. Também usamos os recursos de transcrição em todas as entrevistas do filme, economizando horas de trabalho na busca por citações específicas. É incrível poder selecionar uma citação, clicar em inserir e vê-la imediatamente na linha de tempo pronta para edição”, acrescentou Schendel.

Enquanto Schendel e Rivera conduziam a edição, Pavlo assumiu a gradação de cores e os efeitos visuais do filme utilizando um DaVinci Resolve Micro Color Panel em seu workflow. “Como todos trabalhávamos no mesmo projeto, manter a equipe em sincronia se tornou muito mais simples”, comentou Pavlo. “Era incrível quando David me pedia para corrigir algo e, ainda durante a chamada, eu dizia ‘atualize a linha de tempo agora’, e ele via o resultado praticamente em tempo real.”

“Simplesmente não há nada que se compare à página Cor do DaVinci Resolve. Eu sequer imaginaria colorizar um longa-metragem inteiro em outra ferramenta”, acrescentou Pavlo, destacando que utilizou amplamente recursos como Magic Mask, Distorcedor de Cores, aperfeiçoamento facial, Discos de Cores HDR e redução de ruído baseada em IA durante a gradação.

Pavlo também utilizou a página Fusion do DaVinci Resolve Studio para criar gráficos e animações ao longo do filme, com recursos como o rastreador planar e a Magic Mask, otimizando significativamente o workflow. “Tivemos várias cenas em que precisávamos remover elementos distrativos do fundo, e as ferramentas de pintura, rastreamento e rotoscopia do Fusion funcionaram perfeitamente para esse trabalho”, explicou Pavlo. “Trabalhávamos cada tomada criando um plate limpo, aplicando rastreamento e utilizando polígonos ou a Magic Mask para aplicar rotoscopia aos elementos em primeiro plano. O mais interessante de realizar esse processo na página Fusion era que David e Francisco podiam visualizar os resultados imediatamente em suas linhas de tempo do DaVinci Resolve, sem necessidade de enviar renderizações separadas.”

“Devido às filmagens em paisagens tão remotas e rústicas, alguns artefatos de poeira e sujeira acabaram criando manchas escuras e fixas em determinadas imagens. A ferramenta Remoção de Objeto do Fusion foi impressionante para remover essas manchas de maneira rápida e quase automática em muitos casos. Para trabalhos de limpeza mais complexos, em que a Remoção de Objeto não era suficiente, o Fusion oferecia todas as ferramentas necessárias para concluir o trabalho. Cheguei até a criar uma macro personalizada para remover as manchas quando elas apareciam sobre a água”, destacou Pavlo.

“Poder criar novos efeitos visuais ou realizar a gradação de cores e ver o resultado aparecer em tempo real em telas em três países diferentes foi algo impressionante e revolucionário para o workflow. Conseguíamos ver como uma sequência ficaria antes de tomar a decisão final de mantê-la ou alterá-la. No final, isso nos deu muito mais liberdade criativa para definir a identidade visual do filme. Se tivéssemos esperado até a versão final da edição, o resultado teria sido um filme muito diferente e, na minha opinião, muito menos bonito”, concluiu Schendel.

“Tony Foster: Painting at the Edge” estreou recentemente na América do Norte durante o Doc’n Roll New York Film Festival.

IMAGENS PARA IMPRENSA

Fotos do DaVinci Resolve Studio, Pocket Cinema Camera 6K Pro, DaVinci Resolve Micro Color Panel e de todos os outros produtos da Blackmagic Design estão disponíveis em www.blackmagicdesign.com/pt/media/images.

SOBRE A BLACKMAGIC DESIGN

A Blackmagic Design é líder na criação de produtos de edição de vídeo, câmeras digitais cinematográficas, corretores de cor, conversores de vídeo, equipamentos de monitoramento de vídeo, roteadores, switchers de produção ao vivo, gravadores de disco, monitores de forma de onda e digitalizadores de filme em tempo real para as indústrias de longas-metragens, pós-produção e transmissão televisiva. As placas de captura DeckLink da Blackmagic Design revolucionaram a qualidade e acessibilidade na pós-produção, enquanto os produtos de correção de cor DaVinci, premiados com o Emmy™, dominam a indústria do cinema e da televisão desde 1984. A Blackmagic Design continua oferecendo inovações revolucionárias, incluindo os produtos SDI 6G, SDI 12G e fluxos de trabalho em 3D estereoscópico e Ultra HD. Com escritórios nos Estados Unidos, Reino Unido, Japão, Singapura e Austrália, a Blackmagic Design foi fundada por líderes mundiais em engenharia e edição de pós-produção. Para mais informações, visite www.blackmagicdesign.com/pt.

