LA SÉRIE D’ANIMÉS « AOI HANE MITSUKETA! » POST-PRODUITE AVEC DAVINCI RESOLVE STUDIO

Tokyo, Japon – 4 août 2021 – Blackmagic Design annonce aujourd’hui que la série animée « Aoi Hane Mistuketa! » (Finding a Blue Feather), produite par la société de production d’animés Noovo Inc, a été post-produite avec DaVinci Resolve Studio. Pour cette série, qui a reçu une MegaGrant par Epic Games, DaVinci Resolve Studio a été utilisé pour le montage, et la page Fusion pour créer des images d’arrière-plan à l’aide du moteur Unreal Engine développé par Epic.

Cette série à la pointe de la technologie comprend 6 épisodes de 5 minutes. Elle est disponible sur plusieurs services de streaming japonais et partout dans le monde sur YouTube. Elle a été produite en numérique, tout en gardant le look à l’aquarelle du livre original qui a inspiré la série.

« Nous avions déjà comme projet de produire un livre d’images. Mais comme on avait les droits du livre, on a pu aller plus loin en créant une version animée. Je voulais tenter quelque chose de nouveau en recréant le look du livre avec la dernière technologie », déclare Hideo Uda, PDG de la société de production d’animés Noovo, auteur du livre et producteur exécutif de la série.

Noovo est spécialisée dans la production d’animés entièrement numériques. Tandis que la majorité des sociétés de production d’animés utilisent toujours l’analogique pour la production, avec les images dessinées à la main sur du papier, Noovo a décidé d’optimiser le workflow grâce à la technologie numérique. Pour cette série d’animés, ils ont utilisé DaVinci Resolve et le Unreal Engine, ce qui leur a permis de travailler efficacement en équipe réduite.

Dans ses locaux de production, appelés Animator Space Tokyo, Noovo offre des services de consultation et de formation en production numérique d’animés, ainsi que de location d’espace. Les locaux sont gérés conjointement avec LITTLEBIT Inc, un administrateur système des locaux. Nao Omachi de LITTLEBIT déclare : « Nous sommes en charge de la gestion du système et faisons le lien avec les fabricants des produits que nous avons installés dans les locaux. La salle de montage est équipée de DaVinci Resolve Studio ainsi que d’un UltraStudio 4K Mini pour la sortie moniteur. Parfois, nous faisons venir un illustrateur pour streamer un programme de dessin en direct, présenté par un fabricant de tablettes, à l’aide de l’ATEM Mini et de caméras Pocket Cinema Camera 4K ».

Une des étapes importantes pour un compositeur d’animés, c’est d’animer des dessins sur la base d'une feuille de temps qui sert de tableau d'instructions pour la production d'animés. Les compositeurs décident quand utiliser quelle image en suivant ce qui est indiqué sur la feuille de temps.

« J’ai créé un script pour que Fusion puisse lire la feuille de temps. La première étape a été d’importer la feuille de temps en images clés avec l’outil Modulateur de durée de Fusion pour animer les images », déclare Omachi.

Masao Shimizu, le compositeur de la série ajoute : « Après cela, j’ai appliqué plusieurs effets pour styliser les personnages afin qu’ils ressemblent à ceux du livre. Puis, j’ai composité les personnages et les arrière-plans avec Fusion, en ajoutant des mouvements de caméra quand c’était nécessaire ».

« L’avantage de DaVinci Resolve, c’est qu’il me permet de voir directement mes compositions dans la page Fusion pendant que je monte mes séquences dans la page Montage. Normalement, le compositing et le montage sont deux processus bien à part. Pour vérifier mes compositions dans une séquence, je devais demander à un monteur d’exporter un fichier. Si je travaille avec d’autres compositeurs, je dois leur demander de m’envoyer leurs projets pour vérifier ce qu’ils ont fait. DaVinci Resolve permet d’accéder facilement au travail des autres membres en utilisant le workflow collaboratif de Resolve. Ainsi, il est plus facile d'équilibrer les prises qui sont proches les unes des autres. »

Shimizu continue : « Sur ce projet, j'étais à la fois monteur et compositeur. Un des atouts de DaVinci Resolve est de pouvoir effectuer le montage et le compositing sur le même logiciel sans problème. Il est plus facile qu’une seule personne s’occupe du montage et du compositing. Même s’il y a un monteur dédié, nous pouvons partager le même projet. »

Le workflow collaboratif de DaVinci Resolve Studio a été central pour ce projet. Omachi raconte : « Comme Shimizu travaillait principalement depuis la maison, j’ai créé un serveur dans le studio accessible via VPN. C'était pratique qu'il n'ait pas besoin d’apporter un projet ou des données pour vérifier ou monter des images rapidement, car le DaVinci Resolve installé sur son PC était toujours en mode collaboratif avec celui de la suite de montage. »

« À un moment, comme on était légèrement en retard sur le planning, je l’ai aidé un peu avec ses compositions, car c’est moi qui l’avais formé sur le logiciel. J’ai également travaillé depuis chez moi en utilisant le mode collaboratif. C’était très simple pour Shimizu de vérifier mes compositions, car nous partagions le même projet. C’était aussi pratique de partager des effets en copiant des nœuds en tant que texte sur un bloc-note, puis en les collant dans l’éditeur de nœuds de Fusion. Le workflow collaboratif fonctionnait aussi comme une render farm. Alors que je démarrais la machine dans le studio en mode de rendu à distance, Shimizu envoyait des prises vers l’ordinateur du studio pour le rendu. Ainsi, il pouvait travailler sur des prises alors que le rendu était effectué sur une autre machine. »

« Le workflow collaboratif nous a permis de suivre le travail des autres, même à distance », ajoute Shimizu. « Par exemple, je pouvais voir de mon ordinateur tous les rendus effectués sur une autre machine. Et comme le réalisateur en chef avait accès à DaVinci Resolve, il pouvait vérifier ma composition à distance à l’aide du workflow collaboratif. D’habitude, le réalisateur et le producteur n’ont aucune vision du travail du compositeur. Ils ne peuvent pas voir ce que je suis en train de faire. DaVinci Resolve est un logiciel unique car il permet au réalisateur de peaufiner le compositing directement dans le même projet. »

Enfin, Takahiro Kawagoshi, le réalisateur en chef confie : « Je travaille avec DaVinci Resolve depuis la version 12.5, mais ce n’est pas encore très répandu d’utiliser ce logiciel pour la production d’animés. C’était super de travailler avec Resolve, car cela nous a permis de partager facilement le même projet. De plus, les compositions depuis Fusion étaient parfaitement reliées à la timeline de la page Montage. Je recommande aux jeunes créateurs d’animés d’essayer la version gratuite de Resolve. C’est un logiciel qui offre beaucoup d’avantages pour les créateurs qui font des animés en solo ou en petit groupe, car le compositing et le montage peuvent être effectués sur le même logiciel. J’espère que grâce à cette technologie, on verra de plus en plus de professionnels spécialisés dans les animés. »

IMAGES DE PRESSE

Les photographies des produits DaVinci Resolve Studio, ATEM Mini, Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K, UltraStudio 4K Mini et de tous les autres produits Blackmagic Design sont disponibles sur www.blackmagicdesign.com/fr/media/images.

À PROPOS DE BLACKMAGIC DESIGN

Blackmagic Design crée des produits de haute qualité destinés aux professionnels du cinéma, de la postproduction et de la diffusion télévisée. Elle propose des outils pour le montage vidéo, des caméras numériques, des correcteurs de couleur, des convertisseurs vidéo, des solutions de monitoring vidéo, des grilles de commutation, des mélangeurs de production en direct, des enregistreurs à disque, des moniteurs de forme d’onde et des scanneurs de film en temps réel. Les cartes de capture DeckLink de Blackmagic Design ont révolutionné le marché de l’audiovisuel en termes de qualité et d’accessibilité financière. Le logiciel d’étalonnage DaVinci a remporté un Emmy™ Award et domine l’industrie de la télévision et du film depuis 1984. Blackmagic Design continue à innover, notamment en proposant des produits 6G-SDI et 12G-SDI, mais aussi des workflows en 3D stéréoscopique et Ultra HD. Fondée par une équipe de monteurs et d'ingénieurs en post-production de renom, la société Blackmagic Design a des bureaux aux États-Unis, au Royaume-Uni, au Japon, à Singapour et en Australie. Pour de plus amples informations, veuillez consulter notre site Internet www.blackmagicdesign.com/fr.

