죽음에 맞서는 <파이널 데스티네이션 블러드라인> 제작에 사용된 BLACKMAGIC DESIGN 제품

  Blackmagic 카메라를 사용해 IMAX 영화 커버리지를 확장한   ASC 소속 촬영 감독 크리스찬 세발트(Christian Sebaldt)

싱가포르 - 2025년 8월 14일(목) - Blackmagic Design은 오늘 인기 있는 파이널 데스티네이션 시리즈의 최신작 <파이널 데스티네이션 블러드라인> 촬영에 Blackmagic Design 카메라가 사용되었으며, 색보정 작업에 편집/색보정/시각 효과(VFX)/오디오 후반 제작 소프트웨어인 DaVinci Resolve Studio가 사용되었다고 발표했다.

New Line Cinema의 성공적인 시리즈 최신작인 이 영화는 관객들을 뒤틀린 정의감으로 인해 지속되는 죽음이 최초 시작된 시점으로 안내한다. 반복되는 잔인한 악몽에 시달리던 대학생 스테파니는 이런 고리를 깨부술 수 있을 법한 사람을 찾는 동시에 가족들이 마주할 끔찍한 죽음으로부터 그들을 구하기 위해 고향으로 향했다. 이 최신작의 연출은 아담 스타인(Adam Stein)과 잭 리포브스키(Zach Lipovsk)가 담당했는데, ASC 소속 촬영 감독인 크리스찬 세발트(Christian Sebaldt)는 2007년에 스티븐 스필버그(Steven Spielberg)와 마크 버넷(Mark Burnett)의 ‘On The Lot’이라는 프로그램을 작업하며 이들을 만났다.

“아담과 잭은 마치 영화 제작 경연 대회에 출전한 참가자 같았다”라고 세발트가 말했다. “이들과 함께 프로그램에 사용할 단편 영상을 촬영하는 일이 아주 즐거웠다. 그들은 아주 예술적인 방식으로 이야기를 풀어나갔으며, 아이디어도 아주 흥미로웠다. 그래서 우리 셋은 <파이널 데스티네이션 블러드라인> 제작에 제격이었다.”

세발트는 Blackmagic URSA Mini Pro 12K와 Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K Pro 디지털 필름 카메라를 포함한 여러 대의 Blackmagic Design 카메라에 의존해 촬영했다. 이는 영화에 사용할 아주 다양한 각도의 영상뿐 아니라 특수 효과 장면 및 폭넓은 블루 스크린 스턴트 장면을 캡처하는 데 매우 중요한 역할을 했다. 이 영화는 IMAX 영화관 상영을 목표로 했기 때문에 모든 카메라가 IMAX 극장 상영에 부합하는지 테스트했다. “IMAX의 후반 제작 및 이미지 캡처 책임자인 브루스 마코(Bruce Markoe)는 제작 및 스튜디오 촬영 시 어떤 카메라를 사용할 수 있는지 알려줬다”라고 세발트가 말했다. “우리는 모든 카메라로 커다란 포커스 차트 및 콘트라스트 차트를 촬영한 다음 로스앤젤레스의 IMAX 본사로 해당 푸티지를 전송했다. 거기서 모든 푸티지를 IMAX 포맷에 맞게 변환했으며, 브루스는 심지어 우리를 만나기 위해 밴쿠버로 날아와 자신들의 거대한 스크린 중 하나로 테스트 영상을 검토했다. Blackmagic 카메라 덕분에 모든 것을 제대로 담아낼 수 있었으며, IMAX 포맷의 장점도 누릴 수 있었다.”

이 영화 시리즈는 등장 인물이 창의적인 방법으로 죽음을 맞이하는 배경 장치나 복잡하고 끔찍한 셋업으로 유명하며, 이번 <파이널 데스티네이션 블러드라인> 역시 그런 기대를 저버리지 않고 오프닝 장면부터 복잡하게 전개된다. “Skyview 레스토랑 장면을 위해 밴쿠버 근처의 Bridge Studios에 구축한 대규모 커스텀 LED 볼륨 월은 영화 초반 20분가량의 분량에 있어 아주 중요한 역할을 차지했으며, 사전 준비 기간에 내가 가장 많이 고민했던 장면이기도 하다”라고 세발트가 덧붙였다. “이 레스토랑 장면 촬영에는 120미터가량을 추락해 사망하는 장면을 연출하기 위해 스턴트 배우가 필요했기 때문에 대부분의 장면을 블루 스크린으로 촬영했다. 이 장면은 대부분 Blackmagic 카메라로 촬영했다. 여기엔 스턴트 배우가 30도 정도 기운 세트에서 커다란 유리판으로 미끄러지며 핸드헬드로 촬영한 것도 포함된다. 핸드헬드 카메라로 촬영한 고화질 시네마 이미지 덕분에 아주 독특하고 값진 숏을 얻을 수 있었다.”

다른 장면들 역시 아주 복잡했으며, 최대한 많은 장면을 담아내야 했다. “숲속에 커다란 오두막 외형 및 실내 세트를 지었다”라고 세발트가 덧붙였다. “거기서 여러 날에 걸쳐 영상을 촬영한 다음 마지막엔 전체 오두막을 날려버렸다. 24m 높이의 불기둥을 연출했으며, 8대의 카메라를 사용해 48~96 fps 사이의 속도로 촬영했다.”

스턴트 장면으로 끝나는 간단한 콘셉트의 차량 질주 장면에서는 RV 차량이 철문을 부수고 지나가는데, 충돌하는 장면에서 폭발하는 특수 효과를 적용했다. “URSA Mini Pro 12K를 RV 차량이 지나가는 문 바로 옆 도로에 매립했으며, Pocket Cinema Camera 6K Pro 카메라 몇 대는 RV 차량에 설치했다.”

주요 장면 촬영이 끝나면 Picture Shop 소속 컬러리스트인 폴 웨스터백(Paul Westerbeck)에게 영상을 전달했다. 그는 기존 시리즈의 강렬하고 본능적인 톤과 신선한 미적 분위기가 균형을 이루는 시각적인 스타일을 연출했다. “나와 크리스찬이 원했던 영상룩은 보기 좋지만 강렬한 느낌으로 긴장감을 증폭시키는 동시에 초자연적인 요소는 드러나지 않는 영상룩이었다”라고 웨스터백이 말했다. “선명하고 자연스러운 팔레트를 적용한 영화 속 현재 장면은 강렬한 대비를 통해 긴장감을 고조시킨다. 이와는 대조적으로 과거로 설정된 오프닝 장면은 초현실적인 빈티지 영상룩을 사용해 현재의 모습과 구분하되 시각적인 일관성은 그대로 유지할 수 있었다.”

웨스터백에겐 DaVinci Resolve Studio를 사용해 Skyview 레스토랑 장면을 색보정하는 작업이 가장 힘들었다. “초대형 LED 볼륨 월은 역동적이고 아주 밝은 배경을 생성했다”라고 그가 말했다. “이렇게 강렬하고 계속해서 바뀌는 배경으로부터 배우를 분리하는 작업의 경우, 색상 번짐 현상을 막고 경계선을 깨끗하게 유지하기 위해 정확한 키잉 및 매트 작업이 요구된다. 특히 포커스가 아주 중요한 클로즈업 장면에서 더욱 그렇다. 비록 거대한 LED 볼륨 월이 훌륭하긴 했지만, 주기적으로 색온도가 달라졌기 때문에 배경과 충돌하지 않는 자연스러운 피부톤을 유지하려면 세심한 조절이 필요했다.”

“<파이널 데스티네이션 블러드라인>에는 또한 방대한 규모의 시각 효과 작업도 포함되어 있어 색보정 작업 시 조심해서 작업하며 이를 통합시켜야 했다. 노르딘 라할리(Nordin Rahhali)가 이끈 VFX 제작팀은 작업을 완벽하게 처리했는데, 특히 Skyview 레스토랑 장면과 죽음이 연달아 발생하는 장면이 인상적이었다”라고 웨스터백이 덧붙였다. “LED 볼륨 월의 경우, VFX를 사용해 역동적인 배경을 더욱 풍성하게 만들었는데, 이를 위해 내 색보정 작업이 이들의 작업과 잘 어우러질 수 있도록 긴밀하게 협업해야 했다. 알파 채널이 포함된 VFX 플레이트를 전달받고 나면 색상 및 밝기를 조절해 라이브 액션 푸티지와 균형이 맞게 세밀하게 매칭하여 매끄럽게 통합시킨다. 나는 VFX 숏 색보정 시 합성된 요소가 실제 푸티지에 자연스럽게 녹아들 수 있도록 만드는 작업에 집중한다. 시각적인 일관성을 유지하기 위해 대략 30% 정도의 색보정 작업 시간을 VFX 조정에 할애한다.”

웨스터백는 퀄리파이어와 파워 윈도우, 컬러 워퍼, 안면 보정 도구 같은 DaVinci Resolve Studio의 핵심 도구에 의존해 작업했다. “이러한 DaVinci Resolve 도구와 함께 크리스찬의 뛰어난 촬영 기술과 감독의 분명한 비전을 반영하여 작업하는 과정이 쉽지는 않았지만 만족스러운 결과를 얻을 수 있었으며, 덕분에 흥미진진한 이야기를 한층 부각시키며 시각적으로 놀라운 영화를 연출할 수 있었다”라고 그가 결론지었다.

<파이널 데스티네이션 블러드라인>은 현재 온라인에서 감상할 수 있다.

제품 사진

URSA Mini Pro 12K, Pocket Cinema Camera 6K Pro, DaVinci Resolve Studio 및 다른 모든 Blackmagic Design 제품 사진은 www.blackmagicdesign.com/kr/media/images에서 볼 수 있다.

BLACKMAGIC DESIGN에 관하여

Blackmagic Design은 장편 영화, 후반 제작, TV 방송 업계에서 사용되는 디지털 카메라, 색보정 프로그램, 비디오 변환기, 비디오 모니터링, 라우터, 라이브 프로덕션 스위처, 디스크 레코더, 파형 측정기, 영화 제작용 실시간 필름 스캐너와 같은 세계 최고 품질의 비디오 편집 장비를 개발하는 회사이다. Blackmagic Design의 DeckLink 캡처 카드는 품질과 비용면에서 혁명을 일으킨 제품이며 에미상™을 수상한 DaVinci 색보정 제품은 1984년 이래로 TV와 영화 산업을 장악해 왔다. Blackmagic Design은 6G-SDI와 12G-SDI 제품 그리고 입체 3D와 UHD 워크플로를 포함한 분야에 지속적으로 획기적인 혁명을 일으키고 있다. 세계를 선도하는 후반 제작 편집자와 엔지니어가 설립한 Blackmagic Design은 현재 미국, 영국, 일본, 싱가포르, 호주에 지사와 본사를 두고 있다. 더 자세한 사항은 자사 웹사이트 www.blackmagicdesign.com/kr에서 볼 수 있다.

