전 세계를 강타하고 있는 히트송 <DANCE MONKEY>의 뮤직비디오 편집 및 그레이딩에 사용된 DAVINCI RESOLVE STUDIO

캘리포니아, 프레몬트 - 2020년 1월 30일 - Blackmagic Design은 오늘, Visible Studios사가 진행한 Tones and I의 ‘Dance Money’ 뮤직비디오 편집 및 그레이딩 작업에 Blackmagic Design의 DaVinci Resolve Studio가 사용됐다고 밝혔다.

전 세계 30개국 이상에서 음악 차트를 휩쓸고 있는 호주 싱어송라이터 Tones and I의 곡 ‘Dance Money’는 이미 7번의 플래티넘을 기록하였으며 호주에서 무려 22주 동안이나 정상을 차지한 곡이다. 이 곡의 뮤직비디오는 유투브 조회 수 5억 뷰 이상을 기록했으며, 최근 호주의 가장 권위 있는 시상식인 ARIA Awards에서 올해의 베스트 뮤직비디오 부문에 후보작으로 지명되는 등 무수히 많은 상의 후보로 거론되고 있다.

이 뮤직비디오는 프로듀서 팀 와이팅(Tim Whiting) 및 감독 겸 에디터인 닉 코자키스(Nick Kozakis)가 운영하고 있는 호주 멜버른 소재의 Visible Studios사가 제작하였다. Visible Studios사는 감독 및 스크립트라이터, 디자이너, 모션 그래픽 아티스트 등의 각 분야 전문가들로 구성된 팀을 보유하고 있는 종합 프로덕션 및 후반 제작 회사로서, 수많은 영화 및 TV 광고, 뮤직비디오 등의 제작하였다.

‘Dance Monkey’의 뮤직비디오 제작 시 Visible Studios사는 뮤직비디오의 스토리 및 전개에 관한 아이디어를 Tones and I와 직접 논의하였다. 이 뮤직비디오는 곡이 급속도로 인기를 얻기 시작할 무렵 촬영을 시작하여 일주일도 채 안되는 기간 안에 저예산으로 완료되었다.

와이팅 씨는 다음과 같이 말했다. “이 뮤직비디오의 전체 제작 과정은 매우 짧았다. Tones and I의 인기가 무서운 속도로 올라가고 있었기 때문에 이 곡의 뮤직비디오를 최대한 빨리 제작하여 내보내야 했다. 이 뮤직비디오는 촬영에 하루, 편집에는 이틀이 소요되었으며 색상 및 VFX 특수효과에 하루가 더 걸렸다. Resolve를 사용하지 않았더라면 이 정도 영상 수준으로 이렇게 빨리 완성할 수 있었을까 하는 의구심이 든다. 편집 및 VFX, 색상 작업 사이의 전환 시 공백 없는 매끄러운 작업이 가능했기 때문에 소프트웨어 간을 이동하며 허비하는 시간과 그 과정에서 발생하는 오류에 대해 걱정할 필요가 전혀 없었다.”

뮤직비디오 ‘Dance Monkey’는 이 곡의 가수인 Tones가 노인으로 분장한 채 등장하고 동년배 친구들에 의해 골프장으로 끌려가 같이 춤을 추며 파티를 즐기는 내용을 담고 있다. 촬영 당일은 해가 거의 보이지 않아 각 숏의 배경이 회색의 다소 우울한 색상으로 찍혔으나 제작팀은 하늘 이미지를 매트로 가져온 후 DaVinci Resolve의 매칭 도구 및 키어, 렌즈 블러, 파워 윈도우 기능을 사용하여 회색 영상을 밝고 환한 햇빛이 가득한 영상으로 보정할 수 있었다.

“우리는 후반 제작 과정에서 어둡고 칙칙한 하늘을 구름이 떠있는 파란 하늘로 보정하기로 결정하였고 이를 위해 다양한 Resolve 기능을 사용하였다. 이 모든 것을 Resolve의 컬러 페이지에서 완성할 수 있었으며 영상 속 잔디 및 식물을 더욱 무성하게 표현하기 위해 키잉 작업을 추가하였다. 즉, 하나의 도구만 쓴 것이 아니라 Resolve의 컬러 페이지에 있는 여러 효과들을 노드와 함께 종합적으로 사용한 결과이다.”라고 와이팅 씨가 말했다.

뮤직비디오 영상 속에 쓰인 또 다른 기능 중 DaVinci Resolve의 ‘스피드 워프’(Speed Warp)는 모션 측정에 유용한 기능으로 새로운 DaVinci Neural Engine기술이 사용된다.

와이팅 씨는, “우리는 골프채가 인물의 신체나 밀도 높은 배경 나무 및 수평선을 빠르게 지나가는 장면에서 ‘스피드 워프’ 기능을 사용하여 재생 속도를 낮췄다. 보통 기존의 광학 흐름(Optical Flow) 기술을 사용하면 여러 문제가 발생할 수 있는 장면이었으나 ‘스피드 워프’ 덕분에 문제없이 지나갈 수 있었다.”

감독 겸 에디터인 닉 코자키스(Nick Kozakis) 및 리암 켈리(Liam Kelly)는 편집 과정 내내 DaVinci Resolve Studio를 사용하였다.

“우리는 Resolve에 있는 편집 도구의 융통성도 좋아하지만, 이번 ‘Dance Monkey’ 뮤직비디오에서는 이 도구의 성능 덕을 톡톡히 보았다. 6K RAW 푸티지 영상을 4K 타임라인에서 우수한 성능의 디베이어(debayer)를 활용하여 매끄럽게 편집할 수 있기 때문에 복잡한 프록시 편집과정을 건너뛰어 바로 타임라인에서 작업할 수 있기 때문이다. 또한 최근 Nvidia 카드의 압축 해제 및 디베이어 관련 업데이트로 인해 더욱 향상된 성능을 경험할 수 있었으며, 푸티지 안정화 작업의 속도가 빠르고, 타임라인에서 집중적인 처리능력이 요구되는 효과들이 캐시에 저장된다”라고 코자키스는 대답했다.

“우리는 수주 받는 비디오 및 광고, 단편 영화, 기업 홍보영상 등 모든 작업에 Resolve를 사용한다. 호주의 Mezzanine Films사와 함께 이들의 여행 프로그램인 1xx1Photo Number 62xx2를 작업할 기회가 있었는데, 이때 Resolve를 기반으로 한 워크플로를 함께 만들었다. 지금은 몇몇 프로덕션 회사들이 이 워크플로를 따라 하기 시작했다. 비즈니스에선 시간이 돈인 만큼, 여러 소프트웨어를 이동하며 낭비하는 시간을 줄이면 그만큼 창의적인 작업에 할애되는 시간을 더 확보할 수 있다. Resolve를 사용하면서부터 시간 낭비 없이 더욱 창의적으로 작업할 수 있게 되었다.”라고 코자키스는 말했다.

제품 사진

DaVinci Resolve Studio 및 다른 Blackmagic Design 제품 사진은 www.blackmagicdesign.com/kr/media/images에서 볼 수 있다.

BLACKMAGIC DESIGN에 관하여

Blackmagic Design은 장편 영화, 후반 제작, TV 방송 업계에서 사용되는 디지털 카메라, 컬러 커렉터, 비디오 변환기, 비디오 모니터링, 라우터, 라이브 프로덕션 스위처, 디스크 레코더, 파형 측정기, 필름 복원 소프트웨어와 같은 세계 최고 품질의 비디오 편집 장비를 개발하는 회사이다. Blackmagic Design의 DeckLink 캡처 카드는 품질과 비용면에서 혁명을 일으킨 제품이며 에미상을 수상한 DaVinci 색 보정 제품은 1984년 이래로 TV와 영화 산업을 장악해왔다. Blackmagic Design은 6G-SDI와 12G-SDI 제품 그리고 입체 3D와 UHD 워크플로를 포함한 분야에서 지속적으로 획기적인 혁명을 일으키고 있다. 세계를 선도하는 후반 제작 편집자와 엔지니어가 설립한 Blackmagic Design은 현재 미국, 영국, 일본, 싱가포르, 호주에 지사와 본사를 두고 있다. 더 자세한 사항은 자사 웹사이트 www.blackmagicdesign.com/kr에서 확인할 수 있다.

