LES PRODUITS BLACKMAGIC DESIGN UTILISÉS SUR LA PRODUCTION ET POST-PRODUCTION DU FILM D’HORREUR THE CLEANSING HOUR

Fremont, Californie – 20 octobre 2020 – Blackmagic Design a annoncé aujourd’hui que pour créer un spectaculaire webcast dans un film d’horreur, des produits Blackmagic Design (caméras, mélangeurs, convertisseurs ATEM) ainsi que DaVinci Resolve Studio ont été utilisés sur « The Cleansing Hour » avec Ryan Guzman, Kyle Gallner et Alix Angelis.

Max et Drew, deux jeunes entrepreneurs, sont à la tête d’un webcast populaire qui streame des exorcismes en direct. Cependant, les sessions se révèlent être des canulars savamment orchestrés. Un jour, Max et Drew se retrouvent pris à leur propre piège quand leur nouvelle actrice se retrouve soudainement possédée par un vrai démon qui prend l’équipe en otage. Le film a été diffusé en première sur la chaîne de streaming Shudder le 8 octobre.

C’est son expérience en télé réalité qui a inspiré au réalisateur Damien LeVeck le concept du film. « J’ai remarqué que chaque fois qu’ils regardent une vidéo de mauvaise qualité sur Internet, les gens lui trouvent un air réaliste. Et j’ai constaté ça à une période où les gens postaient des choses de plus en plus outrancières sur Facebook simplement pour attirer l’attention. Alors, je me suis demandé ce qui se passerait si quelqu’un essayait de tromper le public avec de fausses séances d’exorcisme avant de faire face à un vrai démon. »

Comme l’intrigue du film repose sur un webcast, LeVeck a utilisé des produits Blackmagic Design pour créer la complexe installation vidéo centrale à l’histoire. Alors que les personnages luttent pour gérer les éléments démoniques qui envahissent leur programme, l’action est diffusée en direct sur les écrans. LeVeck s’est servi de Blackmagic Micro Studio Cameras pour capturer des images époustouflantes de ce qui arrivait aux personnages, mais aussi parce qu’il savait qu’elles fonctionneraient bien avec l’esthétique souhaitée pour le film.

« Le plus grand défi », explique LeVeck, « a été de faire un film intéressant avec deux types qui réalisent un webcast dans une seule pièce. La couverture était un problème constant. Les caméras étaient pointées dans toutes les directions. »

Avec des caméras actives dont les images étaient envoyées vers des moniteurs, la caméra principale se devait de rester hors champ tout en capturant l'action. LeVeck a choisi la Blackmagic Micro Studio Camera pour sa taille compacte et ses objectifs interchangeables. « On aimait la façon dont les Micro Studio Cameras géraient les conditions de faible luminosité. Malgré le manque d’éclairage sur le plateau, l’image des Micro Studio Cameras était de très bonne qualité. »

Les images étaient envoyées vers un mélangeur ATEM Television Studio Pro HD, puis vers les moniteurs du décor. « Ce qu’on aimait aussi, c’est qu’on pouvait contrôler les Micro Cameras depuis l’ATEM. Ça nous a permis de construire à moindre coût un studio sur le plateau. LeVeck a aussi utilisé deux moniteurs SmartView 4K pour le multi view du mélangeur, et deux convertisseurs Teranex AV standards afin de convertir les caméras analogiques supplémentaires pour le mélangeur. L’ensemble a été utilisé pour reproduire le webcast au centre de l’action. Plusieurs Micro Converters ont aussi été utilisés pour modifier les signaux d’entrée et de sortie des moniteurs.

La configuration vidéo du webcast a donc été gérée par des produits Blackmagic. Ne restait plus à LeVeck qu’à tourner un film avec un budget limité et un calendrier serré. « Nous avons fait face à tellement de défis avec ce film », ajoute-t-il. « Principalement avec le calendrier. On devait travailler rapidement. On n’avait pas de temps à perdre parce que chaque jour, on travaillait avec une combinaison différente de maquillage, d’effets spéciaux, de cascades, de pyrotechnie. Et tout cela prend beaucoup de temps à mettre en place. Respecter les temps de tournage en restant créatif a été un énorme cauchemar logistique. »

Comme l'intrigue repose sur le réalisme des personnages et une véritable configuration broadcast, LeVeck était ravi que le décor soit réel, et pas seulement composé d’accessoires. « Étant donné que les caméras et autres produits Blackmagic du décor fonctionnaient réellement, Kyle Gallner (Drew) pouvait interagir directement avec l’ATEM pour commuter les caméras et diffuser des éléments graphiques. » Pour Gallner, le décor tangible et fonctionnel s’est révélé extrêmement utile, car il lui a permis de jouer son rôle de façon plus authentique et naturelle.

L’esthétique générale définie, LeVeck et son équipe ont utilisé DaVinci Resolve Studio. « C’était une expérience extraordinaire. Resolve est un logiciel phénoménal pour créer le rendu et l’atmosphère de votre film rapidement et efficacement. »

Afin d’être encore plus productive, l’équipe a utilisé les outils de collaboration de Resolve. « Pour commencer, le processus de conformation a été incroyablement fluide. Nous avions toute une configuration Resolve avec un workflow partagé dans mon bureau. Un monteur conformait une bobine tandis qu'un autre conformait une bobine différente. Ils pouvaient donc travailler simultanément sur le même projet. »

Une fois la conformation terminée, le projet DaVinci Resolve Studio a été transmis à Banana Post (Burbank, Californie) où l’étalonneur Chad Mumford s’est servi de DaVinci Resolve Studio pour créer le rendu final en trois semaines. Le directeur photo Jean-Philippe Bernier a apporté avec lui un éventail d’images fixes avec des rendus qu’il voulait émuler dans différentes parties du film. Mumford a importé les images et s’en est servi comme couches par-dessus l’étalonnage. « Bernier s’est inspiré d’une scène du film SE7EN de David Fincher dans laquelle il y avait un roll off très rapide dans les basses lumières et des tons noirs légèrement verts », explique Mumford. « Pour moi, en tant qu’étalonneur, rien n’est mieux que de pouvoir insérer ces images dans le projet et les comparer directement avec l’étalonnage. »

Mumford a donc utilisé cette technique qu’il aime particulièrement pour créer l’esthétique sombre et inquiétante de « The Cleansing Hour ». « Je me surprends à répliquer l’effet pellicule lorsque j’étalonne. FilmConvertPro est l’un des plug-ins que nous avons pu incorporer à l’étalonnage. Nous avons effectué une sélection de luminance parmi les noirs profonds, utilisé FilmConvert pour ajouter du grain, puis inversé la sélection. Cela se voit notamment dans la scène où les lumières brûlent Max (le prêtre). Nous nous sommes beaucoup amusés avec le grain et les outils d'incrustation et de sélection HSL de Resolve. Ils nous ont permis d’apporter au film un rendu subtil et unique. »

Il y a plus de 400 effets visuels dans le film. Pour accroître l’aspect glauque et dérangeant du film, Mumford et LeVeck ont ​​dû utiliser tous les outils à leur disposition afin de relever les multiples défis rencontrés tout au long du processus de finalisation. « Rétrospectivement, le plus grand défi créatif aura été d’étalonner le monstre que l’on voit à la fin du film », ajoute Mumford. « Les veines de la créature ont toutes été modifiées avec la page Color pour donner une impression de lave en mouvement. L'un de ces plans contient probablement le plus grand nombre de nœuds que j'ai jamais utilisés. » « Le résultat est vraiment magnifique », dit LeVeck.

Au bout du compte, ce processus complexe a été payant. « Le film était un défi technique incroyable à cause du playback sur le plateau, et de tous les écrans qui devaient afficher un contenu différent », explique LeVeck. « Qui plus est, on avait des tonnes d’effets visuels et de maquillage. Ça a été un casse-tête à planifier et à organiser. Malgré ces défis, je ne me suis jamais autant amusé de ma vie, et je suis impatient de recommencer ! »

IMAGES DE PRESSE

Les photographies de DaVinci Resolve Studio, de la Micro Cinema Camera, de l’ATEM Production TV Pro HD, du Teranex AV, de SmartView 4K Pro et de tous les autres produits Blackmagic Design sont disponibles sur www.blackmagicdesign.com/fr/media/images.

À PROPOS DE BLACKMAGIC DESIGN

Blackmagic Design crée des produits de la plus haute qualité pour le montage vidéo ainsi que des caméras numériques, des correcteurs de couleur, des convertisseurs vidéo, des moniteurs vidéo, des routeurs, des mélangeurs de production en direct, des enregistreurs à disque, des moniteurs de forme d’onde et des scanners de film en temps réel pour les industries du film, de la post-production et de la diffusion télévisée. Les cartes de capture DeckLink de Blackmagic Design ont révolutionné le marché en termes de qualité et d’accessibilité financière. Les produits de correction colorimétrique DaVinci ont remporté une récompense Emmy™ et dominent l’industrie de la télévision et du film depuis 1984. Blackmagic Design continue à innover, notamment en proposant des produits 6G-SDI et 12G-SDI, mais aussi des workflows en 3D stéréoscopique et Ultra HD. Fondée par une équipe de monteurs et d'ingénieurs en post-production, leaders au niveau mondial, la société Blackmagic Design a des bureaux aux USA, au Royaume-Uni, au Japon, à Singapour, et en Australie. Pour de plus amples informations, veuillez consulter notre site Internet www.blackmagicdesign.com/fr.

